“庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品系列展”开幕式今天在中华艺术宫举行。该系列展由“时代风采——上海现实题材美术作品展览”“我的艺术属于人民——馆藏吴冠中作品展” “柔如垂柳坚如竹——沈柔坚艺术回顾展” 三大展览组成，将陆续展出上海美术现实题材创作成果和大师精品力作，通过美术作品和展览反映新时代，突出表达上海美术工作者坚持践行“以人民为中心”的创作理念。

时代风采——上海现实题材美术作品展览，以现实题材为主线，分“城市使命篇”“城市精神篇”“城市生活篇”三个部分，集中反映上海自改革开放以来，特别是党的十八大以来，各领域所发生的巨大变化，突出体现上海所担负的历史使命、新时代的城市精神和实现温暖民生的美好愿景。展览共展出中国画、油画、版画、雕塑作品以及相关的构思草图、创作中稿等170余件。

城市使命篇——勇立潮头：第一部分的作品突出反映上海在新时代里肩负起时代赋予上海的重任，从浓墨重彩展现浦东自由贸易试验区、首届进口博览会等气势宏大的场景，到细致入微地叙说上海干部入疆进藏开展帮困扶贫的感人场面；从多个角度展现上海在科创、航天、航运等领域的开拓创新发展，到满怀激情地表现新时代的党建工作。整个板块的作品既有宏大的叙事，也有具体的描绘，体现出上海敢为人先，服务全国发展大局，坚定不移扩大开放的使命担当。

城市精神篇——传承创新：第二部分中，作品生动地记录了上海在城市建设和文化发展中的转型身影，从许多文化设施的建筑造型之美到活跃于其中的艺术新秀和市民群众之喜，能够感悟到上海在对传统的尊重和创新发展的奋力追求，这也是上海始终保持着城市活力的根本。一件件作品描绘的是城市的一个个关注点，一个个侧面，综合起来便将上海城市海纳百川的精神显现了出来。

城市生活篇——温暖民生：第三部分着重表现了上海在改善民生方面取得的丰硕成果。作品着眼于与日常生活密切有关的题材，诸如街区服务、医疗卫生、社会养老、文化福利等方面展开了一幅幅多姿多彩的生活场景。艺术家在生活体验中切实感受到了人民群众进入小康的喜悦心情，通过美术作品把他们享受生活的满足感充分地表现了出来，从中也融入了自己的感情。

我的艺术属于人民——馆藏吴冠中作品展分为四个部分：

第一部分（11号展厅），展出50-80年代之前的作品，作品个性鲜明，形式结构优美灵动，单纯而多变，充溢着生命的动感。

第二部分（12号展厅）上海艺术展览馆，展出80年代至1997年的作品，此时期的艺术创作进入自由境地, 以实验一切足以体现形式美和情境的可能性。

第三部分（13号展厅），展示1997年后的作品，这一时期是吴冠中创作新的高峰期，作品继续坚持对形式美的追求，但更强调意境的表达，在很大程度上改变了以往过于强调唯美的做法。此外，追求表达对人生领悟的作品明显多了起来。而在艺术的表现上则达到更高、更纯静的境界。

第四部分（11-1展厅）展出文献资料，内容涵盖前言、简历、年表、照片、视频等。

吴冠中是20世纪具有重大影响力的杰出艺术家上海艺术展览馆，是中国现代美术发展的一面重要旗帜，中华艺术宫是海内外收藏吴冠中作品最多的机构之一。今年正逢吴冠中诞辰百年，此次展览就将展出100余件馆藏作品，在纪念新中国成立70周年之际，用作品和展览重点体现吴冠中的名言“艺术家属于人民，艺术作品应归属人民”。

柔如垂柳坚如竹——沈柔坚艺术回顾展，以时代变更为线索，分为“战时的美术工作者”“新中国建设的记录者”“海上艺术的前行者”“尾声”四个章节共9个版块，以馆藏捐赠作品为主（104件），结合家属收藏作品及文献资料（18件），综合展示了沈柔坚生平创作的版画、水彩、油画及国画等各门类的艺术作品共计122件/组，结合信件和照片等文献，全面呈现了沈柔坚一生的艺术成就和个人风格。

作品里包括沈柔坚在1938年参加新四军，开始从事美术工作，创作的版画《田野》、《拾草》和《盘查哨》等三件被法国巴黎“第二次世界大战博物馆”征集收藏的作品。也包括沈柔坚作为苏北根据地货币的第一位制造者，为盐阜银行和邮局分别设计了货币和邮票的图案。展览中解放后的作品，是沈柔坚在上海市军管会文艺处从事美术创作和中国美术家协会华东分会成立以后，以“柔坚”为笔名创作和发表的各类美术作品，包括漫画、油画、宣传画等，不少都是反映上海建设面貌和城市风貌的套色版画作品，如《船坞》、《上海展览馆》、《浦江夕照》和《雪后》等。