《文化、创意产业与城市更新》这本书基于实证，探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措，涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲，从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。

书中的每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写，以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中，用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略文化创意空间，以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。

作者简介

唐燕，博士，副教授，清华大学建筑学院。

主要研究方向为城市设计、城市更新、区域治理等，已参加国家及省市级重点科研课题十余项。在国内外期刊、会议上发表学术论文70余篇，主持过德国洪堡基金、国家自然基金、“十二五”科技支撑计划(子项)、教育部人文社科基金等资助课题，曾获第一届中国城市规划学会“求是论坛”论文竞赛奖、第五届全国青年城市规划论文竞赛佳作奖。出版有《德国大都市地区的区域治理与协作》、《城市设计运作的制度与制度环境》、《创意城市实践:欧洲与亚洲的视角》等著作。

克劳斯·昆兹曼(Klaus R. Kunzmann)，博士，教授(退休)，多特蒙德工业大学。

1990年代表北莱茵-开展“创意经济对区域发展的潜力研究”以来，克劳斯·昆兹曼始终致力于创意城市的研究，已与他人就文化和创意对城市发展起到的作用合作出版了多本书籍。克劳斯·昆兹曼现居柏林，研究中国的经济增长对欧洲城市与区域发展的影响，并仍在坚持撰写关于欧洲国土规划、创意城市开发等方面的著作。

内容试读

文化创意产业在很短的时间内受到了世界范围内政界与学界的广泛关注。对于这一曾长期遭到忽视的经济组分的重新发现文化创意空间，已经激发来自地方经济发展、城市旅游、娱乐和文化等领域的政策制定者与他们的智囊团纷纷去探求文化创意产业对促进城市发展的巨大潜力。很多城市已经开始创新、支持并实行不同的项目与计划来提升城市的文化与创意。联合国贸易和发展会议(UNCTAD)2013年公布的数据显示，创意产品和服务的国际贸易总量在2011年达到6420亿美元，自2002年来以年平均8.8%的增速翻了两倍，同期发达国家的年出口增幅更是高达12.1%(UNESCO，UNDP，2013:9)。

文化创意产业在地方经济中的重要性已经得到了广泛的认同，不同社会群体针对创意文化产业开展实践与探索的原因则不相同:艺术家、音乐家、设计师和演员希望以此得到更多的社会认同、更好的治理支持，以及更多针对文化基础设施的公共投资;城市规划者将创意产业当作旧工业设施的创新利用途径及城市中心的更新驱动力;地方经济发展部门认为创意产业是新城市经济的先锋力量;传统产业意识到旧产品的创新不得不依赖于文化创意的贡献，创意产业在联系产业上下游和本地劳动力市场体系中至关重要;新生IT产业从新兴的文化氛围和不断优化的城市环境中获益;各种工艺品行业协会得益于他们的独有技艺而实现了意想不到的复兴;旅游部门喜于看到文化创意产业对旅游者和访客的吸引作用;城市市场管理者们看重本地创意氛围在提升城市特色和国际形象上的潜力，这可以引发访客、会议以及媒体的关注;地方知识产业认为创意潜力可以吸引学生和研究者并得到新领域的研究经费资助;媒体发现那些在创意与文化领域实现的个人成就有着极好的公众形象，可以呈现给读者、听众和观察者;市长们意识到对于创意产业和创意氛围的宣传可以美化城市的公众形象，以此吸引投资者和高水平劳动力上述专业群体、决策领袖和游说者们通过文化创意探索来满足他们不同的既定利益。

--《导言》

镜头中的创意实践

对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言，它是一本糅合各方前沿视角的深度读本;对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说，它又是一本有趣的解码书。

清华大学出版社