丫空间介绍 ·丫空间(www.yaspace.cn)，全国性活动内容平台，涉及展览展示、会议、庆祝活动、团建拓展、私人活动、竞技赛事、拍摄等各类活动图文、短视频内容的记录、传播。 ·用户通过丫空间可以浏览、筛选各类活动内容、活动商家、活动资源;商家通过丫空间可以发布、分享场地或业务信息、活动图文、短视频等活动内容进行市场营销。 ，丫空间已汇聚特色场地，虚拟空间，秀场/发布中心:艺术/展览馆，演出场馆。会所/俱乐部，公寓别墅/美趴，商场/步行街，酒店/度假村，影棚/演播厅，体育场馆，户外/广场。婚礼/宴会场地 会议中心，会展中心、剧场/剧院，众创空间/路演，会议室/培训厅，咖啡/书店、酒吧/餐厅、游船/游艇等全国各类场地资源。
周 三 发 布 魔 都 戏 剧 预 告
周 五 发 布 魔 都 展 览 预 告
▼
2016 / 09 / 02 上海 | 多云转晴
前言：九月，一个喜闻乐见的周五，开森。本周展讯来了，新增6场展览，为了醒目放在前面位置。本月一大波新展组队来袭，下周还有几场新展。周末多云，高温已走，迎来秋高秋爽好天气，宜出门看展。看展开森，看展开森。（播条广告：上海艺术展览微店，超低5折展览票，点文末阅读原文可购买）
1OVERPOP 波普之上
时间: 09.04 ~ 2017.01.15周二至周日10:00-17:00
地点: 丰谷路35号 余德耀美术馆
费用: 待定
展览将成为两位国际策展人——杰弗里•戴奇和常驻中国的凯伦•史密斯之间跨越地域的对话，对应杰弗里策展的欧美艺术部分，凯伦将视线集中在中国当代艺术领域。近20位优秀的中西艺术家将联袂呈现一个行走在“现在时”和“未来时”的艺术现场。
在杰弗里•戴奇的理念中，“OVERPOP波普之上”聚焦于一群正在界定当代新美学和新态度的艺术家。他们的作品体现了波普艺术传统的深化，是对一种强化的现实图景的刻画。这些艺术家回应了互联网对视觉环境的冲击，但其作品不只是所谓“后网络”艺术，除了对加速生长的数字图像进行回应拉法耶艺术设计中心，他们的作品融合了波普艺术的历史传统。他们强调作品工艺和执行过程的精确性，艺术家之手常常被纳入工业与手工艺制造业技术的美学范畴内。
2山水间
时间: 09.03 ~ 11.20 每天10:00-18:00
地点: 黄浦区南京西路231号 上海当代艺术馆
费用: 50元
上海当代艺术馆即将开幕的展览以“山水间”为名，但并无意于再现传统中国画中的山水图式，而试图寻找古人与当代艺术家如何在观察天地间实现物我两观、如何以独特的方式借自然传递自我的信息。古今艺术家们用各种形式来表现物象的轮廓、明暗与质感，更重要的是与自然对话、与物对话、并在对话中观照自身。“山水”将被作为一种中国人与外部世界沟通的渠道、一种精神理想的寄寓之所被呈现和探讨。
3张鼎：风卷残云
时间: 09.03 ~ 09.11 每天11:00-13:00
地点: 上海 黄浦区 上海外滩美术馆
费用: 159元
上海外滩美术馆邀请张鼎成为首届RAM HIGHLIGHT的委约合作艺术家，带来特别艺术项目 “风卷残云”。将美术馆的空间改造成一个具有独特社会系统和行为模式的现场：观众将被邀请参与到作品当中，在金色地牢笼里共进午餐，享用由艺术家亲自挑选、监制的饭菜与酒水。这场充满仪式感和规程性的宴席，将临时性地赋予观众场地特定的标签、身份与符号，并通过这一与众不同的参与体验来与艺术家一起批判性地探讨与社会现实、价值标准、规则体系等命题。
4阮义忠《人与土地》摄影展
时间: 08.31 ~ 10.04 周二至周日10:00-17:00
地点: 泰康路25号上海琉璃艺术博物馆
费用: 20元
这个展览，希望是对于人文摄影精神一起努力的象征。张毅说，《人与土地》对他而言，是一个反省，是整个时代对于过去的一个感恩。它的内容应该受到民族更大的关怀跟重视，由此上海琉璃艺术博物馆首次举办跨界展览。“我知道阮义忠先生正在启动摄影人文奖。今天我们这个展览，希望是对于人文摄影精神一起努力的象征。”
在阮义忠的计划里，本来要到70岁才拿出来的“人与土地”，在策展人张毅的坚持下提前展出。阮老师表示：张毅希望他的作品，能够在此刻产生新的意义，这些影像不只是艺术，它应该给予观众更深刻的反思。我们现在回顾《人与土地》，在物质匮乏的年代，大家却能够知足，感恩，善解、包容。人类社会的一些价值是值得我们回望的。我们能够有今天，是由先人们留下深厚的土壤，使我们能够继续耕耘。将人的价值再次重申，这也是艺术应有的功能吧。
5马库斯·吕佩尔兹艺术展
时间: 09.03 ~ 11.27 周二至周日10:00-18:00
地点: 上海市浦东新区上南路205号中华艺术宫
费用: 免费
马库斯·吕佩尔兹曾任德国杜塞尔多夫美术学院院长二十余年，是20世纪70年代以来最活跃的德国艺术家之一。他的作品具有鲜明的历史色彩，和德国表现主义有着强烈的血脉联系。画面中没有历史的陈述，却有形式的探索，意在再利用留存于民间传说、神话和文化史诗中的德国浪漫传统和文化精神。这一重要展览将呈现艺术大师马库斯·吕佩尔兹自1970年代创作至今的极具代表性的88件作品，包括75件架上绘画和13件雕塑作品。日前，马库斯·吕佩尔兹亲临中华艺术宫展厅，对作品展陈位置等细节亲自把关。
6何塞·万徒勒里作品展
时间: 09.01 ~ 10.09 周二至周日10:00-18:00
地点: 上海市浦东新区上南路205号中华艺术宫
费用: 免费
万徒勒里的艺术深入现实，有着对民众、生命和社会阶级的深刻思考。他对艺术的追求也使其成为了一位旅行艺术家。1952年起，他多次往来于拉美、欧洲和中国之间，并从包括中国水墨画在内的各种造型艺术中获益匪浅。作品受到智利传统艺术的影响，线条笔触大开大阖又细腻精致，展现了艺术家“现实表现主义”风格的非凡表现力。此外，他的作品也始终关注普通民众的生活状况及社会的等级差异，反映智利人民在反动统治阶级压迫下的痛苦呻吟和英勇反抗，为争取自由和土地而战斗。
7《庞贝末日》考古文化展
时间: 2016.7.9~2016.10.9
周二至周日10:30~20:30 20:00停止入场
周一14:00~18:00 17:00停止入场
地点: 上海环球港博物馆
费用: 90元
主办方从意大利引进，由庞贝遗址监督委员会借展，提供近300件1900多年前古罗马时期庞贝的文物真迹。展览展现出公元79年8月24日维苏威火山猛烈喷发而一瞬间被掩埋的庞贝古城，以及被原样保留的庞贝人的生活文化。现场将300件展品分为六大展区，为观众展现庞贝的生活和艺术、生命与死亡，也将带给观众如亲临公元79年维苏威火山喷发前的古代城市庞贝的体验。
8开馆大展“再写刘海粟”
时间: 08.18 ~ 09.25 周二至周日09:00-17:00
地点: 长宁区 延安西路1609号 刘海粟美术馆
费用: 免费
“再写刘海粟”艺术大展之“再写”，包含着重写书写，重新审视，重新解读，重新构建的多层含义。所谓“再写”，是在此前展览和学术研究的基础上，以最新的学术语境为背景，从新的视角来重新书写在新文化历史中的刘海粟。
所谓新语境，即将刘海粟的研究和作品放置在最新的学术界研究的课题中。刘海粟的艺术人生跨越了民国和新中国两个时代。对于他前半生的研究和作品将以上海的都会为背景，纳入现代研究的方法。展览一方面以同时代画家的作品、印刷媒介、照片等物质形式的呈现来建构一个刘海粟前半生所处的社会文化环境，这些现代文化传播的媒体和载体对于刘海粟的艺术创作和艺术思想的形成有着直接的冲击。另一方面对刘海粟的此时期的重要作品作解读。通过物质生活上的都市文化，和刘海粟作品中呈现的对于都市模式的想象，以及他对于西洋绘画的认识来探讨刘海粟与进入现代的上海都会之间的互动关系。
9零食
时间: 07.16. ~ 10.16周二至周日11:00-19:00
地点: 黄浦区 花园港路200号 上海当代艺术博物馆
费用: 免费
展览称为“零食”，它在展现内容的同时，也展现它的“包装”。在“零食”展场，展厅和过道在尺度上出乎意料地一致，展厅多了一个功能——通过；还是在这里，没有风景的桥和鲜有行人的水泥大楼梯寂然相望——这是一座自治的“城市”。
而自治，恰是“零食”艺术家生存的条件——互不干扰，不刻意交流。在这个自治、即兴的现场，“零食”艺术家们尽兴测试，在地创作。他们用造型、结构、色彩制造杂音，用这些本能又不安的表演扰乱并刺激我们的体感神经，唤醒我们对节日的渴望与记忆。
10多媒体版清明上河图
时间: 每周二至周日10:00-17:00
地点: 中华艺术宫 49米层5号展厅
费用: 20元
作品的总长有128米，高6.5米，将原作放大了将近30倍。分为白天与夜晚，每隔4分钟为一个日夜循环。在研究北宋城市经济的基础上，增设了夜景篇章。北宋时夜市的营业时间直到子时三更，早晨寅时五更又开张了。当时的开封城约有150多万人，此种繁华不可言喻。作品下方，又营造出一条波光粼粼的虚拟汴河，与长卷互为启合，生动凸现了全画的观看中心。整件作品结合声光电全效，使用12台电影级大型投影设备，设立8个智慧点，其中白天出现人物691人，夜晚377人。身临其境，仿佛正置于一场古今交融的超时空对话之中。
11转向：2000后中国当代艺术趋势
时间: 07.24 ~ 09.13 每天10:00-18:00
地点: 长宁区 淮海西路570号F座 民生现代美术馆
费用: 20元(个人票)5元(学生票)
本次展览的主题将围绕着2000年以来这个时间节点开始进行构思。中国社会发生的诸多变化，出现了各种思潮以及伴随着中国的各种社会性问题，当代艺术对此做出了何种反应，是我们关注的重点。展览基于两种“转向”（架上—观念、形式—社会性）概念。一是形态上的转向：随着当代艺术完成了语言学的转向，80年代中期以来的线性发展的历史已经趋于终结，90年代以架上绘画为主的艺术形态逐渐向多元化、观念化转变；二是形式向社会性转向：新时期当代艺术的书写也发生了诸多变化，不再着重于形式主义的逻辑，而是着重于社会运动、社会性，强调社会问题，比如关注城市，土地，族群等，主要在于体现不同的经验。同时随着互联网、影视、高科技、新媒体的不断介入拉法耶艺术设计中心，艺术形态方面也在不断推进，不再依赖于艺术自身的创造，而是伴随社会发展提供的新的视觉表达方式。
12陈劭雄：万事俱备
时间: 6.11- 9.11 周二至周日11:00-19:00
地点: 花园港路200号 上海当代艺术博物馆7楼
费用: 免费
本次展览是艺术家陈劭雄迄今为止最大规模的个人展览，他的艺术创作涉及了影像、装置、绘画、集体参与等多种艺术媒介。近十年来，陈劭雄热衷于将水墨画和动态摄影、电脑动画等新媒介方式结合在一起。以这种实验方式所创作的代表作：《看见的和看不见的，知道的和不知道的》将在本次展览中呈现。
13克里斯·萨尔特个展“体感场”
时间: 07.09 ~ 09.04 每天11:00-18:00
地点: 上海 普陀区 莫干山路50号18号楼
费用: 35元(工作日)45元(双休及节假日)
展览将CAC展厅打造成一个持续变化、幻象迭起的空间，令人仿佛置身于梦境之中；在此，一切都是那么不可思议，人们将开始体验到其它多种感觉如触觉、声觉、统觉，时间的感知以及看不见的他者的在场。展览随时可由20位观众同时参与。观众抵达CAC展馆后，将在更衣区看到一面巨大的镜子，并在指导下正确穿戴经由特别设计和定制的连体服。每件服装连有一个兜帽和护目镜，它们将科幻小说元素完美地融入高端时尚，并起到完全模糊和扭曲视觉的作用，从而营造出一个朦胧混沌、无可名状的场域，使得观者如同穿行在茫茫大雾中。同时，通过服装上嵌具的一系列特制的无线传感设备，观者将感受到连续性的振动在全身游走，从腿到手臂和胸口，犹如受了到某种神奇外力的操控。光线从穿戴者身上发射出来，与环境光相互交错，不断变换着颜色与强度，闪烁不定。行走于不同区域时，观者还将感受到皮肤上生成的不同感觉、节奏和图样。如是，光线、声音与触觉在身体上的分布不断发生着动态变化，犹如构筑了一个巨大的体感场——一个将触觉散发的场域。
14她们：国际女性艺术特展
时间: 07.23 ~ 10.30 周二至周日10:00-18:00
地点: 上海 上海龙美术馆(西岸馆)
费用: 100元(门票)
她们：国际女性艺术特展”作为国内首次以古今中外优秀女性艺术家为主题的、具有历史回顾意义的展览，将呈现来自13个国家和地区的104位女性艺术家，跨越十个世纪的优秀作品。
展览将她们视为一个整体，讲述女性崛起的故事，历经古代的自我湮没，近现代的自我解放，当代的自我观照与自我表达，展现女性艺术家丰富细腻的内心世界与薄发于外的创造力。展览分为四个部分：湮没的自我；解放的自我；观照的自我；表达的自我。
15“蒂姆·伯顿异想世界”中国首展
时间: 06.26 ~ 10.10 每天10:00-22:00
地点: 黄浦区 复兴中路323号拉法耶艺术设计中心
费用: 170元~200元
蒂姆·伯顿作为成功的导演、插画家、作家，善用黑色幽默、独特的视角来表达他丰富多彩的内心世界。除了在大银幕上欣赏蒂姆·伯顿的杰作外，我们还可在他的个人展览中找到他内心世界的映像。
上海的“蒂姆·伯顿异想世界” （The World of Tim Burton in Shanghai）汇集了他从童年时代至今的500多件作品，包括：素描、绘画、相片、木偶、雕塑装置和音乐视频片。展览将分区介绍蒂姆·伯顿的创作题材、意念和项目，展出作品全是他的个人珍藏，充分展现了蒂姆·伯顿的多面才华、多样身份，由此创作出各类荒诞不经的艺术作品。在作品中我们将走进蒂姆·伯顿光怪陆离却又充满浪漫色彩的童话世界。展览共分9区，包括：环游世界、怪诞嘉年华、想象作品：是男是女还是…？、电影角色、假期、影响、被误解的弃儿、宝丽来和未实现的项目。
16中国VR虚拟空间艺术展—上海站
时间: 08.25 ~ 09.14每天10:00-21:00
地点: 上海 黄浦区 淮海中路香港广场
费用: 45元(学生票)88元(通票)
想象走到画里欣赏作品是怎样的感受，不再是站在画前看平面，你可以沉浸画中，打破平面，冲进立体空间里多维度去观看，艺术就在你触手可及的地方，不同的角度，不同的感受，不一样的感动。真正的身临奇境，寻走奇幻的旅程！
VRT虚拟空间艺术联盟集结国内100位当代艺术家倾情打造《中国VR虚拟空间艺术展》，此次画展将展出20余位画家以“身临·奇境”为主题的数十幅VR画作。
17博洛尼亚插画展中国巡展
时间: 08.13 ~ 10.07 周二至周日10:00-20:00
地点: 徐汇区 天钥桥路1188号 朵云轩艺术中心
费用: 50元(儿童/学生票)88元(单人票)
从1967年首届伊始，插画展成了一个思想、观点与视角激发碰撞的插画艺术头脑风暴会场，图像也像是这个不停变幻世界的一面映照现实的镜子。从这个角度讲，插画展不仅仅是童书展的一个重要组成部分，更像是它的心脏，是一扇通向世界的窗口。
随着时间的推移，不同国家与文化之间的风格差异日益减少。彼此之间的对话与交流使世界越来越小，并使各地的图像越来越相似。我们现在所说的区别不仅仅体现在文化方面，也与某些艺术家的个人风格选择相关，他们的影响有时会超越国界，甚至影响到其他的插画家。近年来，这种融合的趋势伴随着整体水平的普遍提高，与此同时，也有极少数插画家在这个领域更加坚定了他们自己的个人特色。插画展提供了一个让这些变化显而易见的空间，这也就是为什么这个展览在出版界如此重要和必要的原因之一。
18包 · 当代
时间: 07.15 ~ 10.09 每天10:00-20:00
地点: 上海 淮海中路300号上海K11购物艺术中心
费用: 100元
如果手包可以拥有语言的功能？那么对于使手包成为全世界女人不可或缺的配饰的这段漫长历史，它们会作何感想？它们又会怎样叙述自己的日常生活以及欲望？它们会揭露女人珍藏于手包中最重要的物品吗？它们会分享著名艺术家对它们的改造或者生产手包的奢侈品牌与时装设计师之间的斗争吗？
19大航海：一个倒错的人
时间: 08.20 ~ 11.20每周二至周日 10:00-18:00
地点: 上海 静安区 文安路30号
费用: 免费
《大航海》是2014年夏由艺术家郭熙与张健伶发起，想象力学实验室全程支持的创作计划。2015年3月至5月，他们开始了“大西洋号”上86天的航行。出发前，艺术家撰写并发布了十二个将会沿着环球航线发生的预言，不仅折射了通往主题的种种潜在路径，而且作为索引牵扯出无限的文本与无尽的阅读。航行中，他们追索巴斯•简•阿德尔与亚瑟•克拉凡的感性历程与神秘失踪，搜寻消逝的凝视和只身启程的背影，并作为见证者将沿途收集的物证带回了大陆。
展览“大航海：一个倒错的人”（The Grand Voyage: A Man Upside Down）。展览将在多屏影像与机械装置中平地生波，带领观众进入“倒错之人”所痴迷的晕眩空间。本次展览得到了新世纪当代艺术基金会的全力支持。
20市民都会—上海：现代城市主义的样本
时间: 07.09 ~ 10.09周二至周日11:00-19:00
地点: 上海 花园港路200号 上海当代艺术博物馆
费用: 免费
上海，是21世纪现代化的传奇。这个城市，充满着许诺、舒展着诱惑，也一直关注着自己的身份与他性。上海当代艺术博物馆将于2016年7月9日至10月9日举办 “市民都会——上海：现代城市主义的样本”展览，该展将探源上海现代建筑，追踪上海现代城市主义思想的肇始，对现代、现代性、现代主义的不同语境，揭示其不同释义的本土特性。现代主义，是否只是本土接受外来文化后诞生的产物？如果现代性不止于外来的传播，那么该如何演绎上海的现代城市主义这一具有宣言色彩的自主性？
21抽象中国2016
时间: 07.17 ~ 09.11 每天09:00-17:00
地点: 徐汇区 复兴中路1199号明园商务中心5楼
费用: 免费
作为由西方引入的艺术概念，“抽象艺术”在二十世纪晚期走红于中国艺术圈，并逐渐成熟，显现出蓬勃发展之势。然而，愈来愈多的艺术家、批评家和策展人将触角伸向“抽象”的同时，也暴露出“抽象艺术”本土化的深刻思考和窘境。
在战后的美国，精英文化的主流推动了抽象表现主义艺术，他们中极具代表的艺术家无一例外的深受东方思想，尤其是禅宗的影响。反过来讲，在二十一世纪作为中国艺术家如何形成更具本土意味的中国抽象艺术？如何让中国观众接受抽象艺术？以及“抽象热”之后，艺术家应该如何面对由此产生的审美疲劳和本土意识？这都成为制约抽象艺术在中国发展的“命门”所在。
22浮图记——李九九游录
时间: 08.06 ~ 09.05 每天09:00-17:00
地点: 徐汇区古宜路125号上海市群众艺术馆
费用: 免费
九九，画插画的、长不大的上海女孩儿。她总攒着一股子劲头，谈话时活泼泼地既真实又真诚；她总在阅读鲜少听闻的小书：天、文、地、理、古、今、中、外，并毫不吝惜的随手将有关、无关的人、事、物记录在上头；她的眼睛好像可以透过雾霭读到关于宇宙中各种奇幻的故事。所以，意料之外又情理之中的九九的个展约定因为她又一次的从天而降的西藏旅行而延期至今。
- END -
专注 / 艺术世界
专注 / 魔都展览
专注 / 魔都戏剧
艺 术 让 生 活 更 美 好
